6 сентября 1986 год Интервью Игоря Николаева «Живу музыкой» изданию «Комсомолец» город Ереван, автор А. Героян. Читайте текстовую версию.
Встреча для вас: Игорь Николаев "Живу музыкой"
Молодого эстрадного композитора Игоря Николаева нет необходимости представлять нашим читателям. «Айсберг», «Паромщик», «ХХ век» и многие другие его песни составляют сегодняшний репертуар Аллы Пугачёвой.
Игорю Николаеву 26 лет. Родился он на Сахалине, в семье моряка. Окончил там музыкальную школу. Затем продолжил учёбу в музыкальном училище. Во время гастролей в Южно-Сахалинске известного московского автора И. Якушенко Игорь показал ему несколько своих сочинений. Это были ещё незрелые фортепианные пьесы. Но композитора работы юноши заинтересовали. Та встреча и определила дальнейшую судьбу Николаева. Он перевёлся в музыкальное училище при Московской консерватории. Много ему дала учёба в Московском институте культуры у И. Бриля. И вот — первые шаги в эстраде, первый успех, знакомство с Аллой Пугачёвой…
Игорь Николаев о своем первом произведении
Игорь, каждому автору, каких бы вершин он ни достиг, дорого его первое произведение…
— Да, согласен. Свою первую песню я написал четыре года назад. Это был романс «Как жаль, что вас со мною нет...». А исполнила его Людмила Гурченко в телепередаче «Новогодний аттракцион». Не скажу, что это был первый блин комом. Просто песня прошла как-то незамеченной. Однако она мне особенно близка. Вот из-за этой своей скромной судьбы: видимо, так устроены жизнью больше волнует родителей, чем благополучное.
Выступление Людмилы Гурченко с песней "Как жаль" в программе "Новогодний аттракцион", 1983
Композитор о «своём исполнителе»
— Каждый композитор мечтает о «своём» певце. Ваши песни стали широко известны и любимы благодаря таланту Аллы Пугачёвой. Можно ли сказать, что вы нашли «своего» исполнителя?
— Алла Пугачёва — самобытная певица, явление в советской эстраде, имела успех ещё задолго до моего авторского дебюта. Она для меня больше, чем исполнитель. Это мой учитель, наставник, который всей своей творческой жизнью рассказал, как надо работать над песней. Она оказывает большую поддержку молодым музыкантам.
Песни, которые я пишу для Пугачёвой, ещё не являются конечным продуктом, если можно так выразиться. Они служат как бы сырьём, началом долгой работы. Например, песня «Айсберг» делалась в общей сложности два года. Она долго пересматривалась, переживалась мной и Аллой Борисовной. Сначала было два куплета, был несколько иной поэтический смысл. Была немного другая, на мой взгляд, музыка. Затем добавился ещё куплет. Долго работали над аранжировкой. И вот, наконец, песня прозвучала в «Новогоднем аттракционе».
А вот у песни «Расскажите, птицы!» другая судьба. Она была сочинена за один день. Гладко пошла как-то. На следующий день Пугачёва исполнила её в том же «Новогоднем аттракционе».
О сотрудничестве с Валерием Леонтьеве
— Скажите, Игорь, а кому бы вы ещё доверили исполнение своих песен?
— Видите ли, я человек не мечущийся среди огромного количества исполнителей. Я просто считаю, что по-настоящему талантливый исполнитель — он разный, в нём живёт сто исполнителей. Поэтому Пугачёва всегда разная во всех моих песнях, которые она поёт. Нет двух песен, которые бы она спела похоже.
И всё же я уверен: очень важно найти ту песню, характерную именно для конкретного исполнителя. И тогда попадешь в цель. Так, мне нравится, как исполняет мою песню «Пароходы» Валерий Леонтьев. Я высокого мнения о его мастерстве, таланте и охотно бы сотрудничал с ним.
Клип Валерия Леонтьева, 1984 год
Игорь Николаев о критике своих песен
— Бывает, что ваша работа подвергается суровой критике?
— К счастью, не так уж часто. Но случается. Мне говорили люди, мнением которых я дорожу, что нельзя писать настолько примитивную песню, как «Комарово». И тем более отдавать её непрофессионалу, а просто актёру — Игорю Скляру. И мне ничего не оставалось, как молча соглашаться. Но в глубине души я прекрасно отдавал себе отчёт, где граница между простым и примитивным. Просто писать гораздо труднее, чем сложно. Каждая из многих тысяч русских частушек имеет своё неповторимое лицо. В то же время они очень похожи друг на друга и очень просты. Но примитив лежит там, где используются штампованные средства музыкальной выразительности, которые не греют ни душу, ни сердце.
О качествах современного композитора
— Скажите, пожалуйста, какими качествами, на ваш взгляд, должен обладать современный эстрадный композитор?
На подобный вопрос в своё время гениально ответил Арам Ильич Хачатурян: «Современный композитор должен уметь писать всё — от циркового галопа до симфонии». А работая в эстраде, видимо, надо уметь сочинять как простые частушки, так и сложные произведения, скажем, баллады. Какого-то качественного различия между этими полюсами я не делаю. Стараюсь пробовать себя в разных жанрах.
О красках в песнях и вкусе автора
В последнем новогоднем «Огоньке» Алла Пугачёва исполняла мою песню «Балет». Там был использован полный арсенал большого симфонического оркестра. И сделал я это не для того, чтобы убедить слушателей, что владею симфоническим письмом. Если бы в этой песне симфонический оркестр был самоцелью, поверьте, я бы ни за что его не применил. Так же, как не ввёл бы в песне «Паромщик» домбры, а в песне «Программа телепередач на завтра» — компьютерную технику. Я пытаюсь использовать те краски из музыкальной палитры, которые нужны конкретно в данной песне. Если мне понадобится только семиструнная гитара для какой-либо песни, я никогда не использую ни одного синтезатора. И наоборот. Если у меня будет электронная музыка, очень эффектная, но лишняя в ней, арфой или лютней я ни в коем случае не воспользуюсь.
Мне кажется, что каждый композитор должен просить у своей души, просить самого себя только об одном — чтобы ему никогда не изменял вкус. И сейчас, когда в популярной музыке такое обилие стилей, направлений, эстрадному композитору самое главное — не утонуть в этой пучине, не растеряться. Надо совершенно точно представить себе то, что ты хочешь сказать. И надо быть честным, прежде всего перед самим собой.
О кумире и образце для подражания
— А есть ли у вас кумир в мире эстрады, которым, на ваш взгляд, отличается особой требовательностью к самому себе, служит для вас образцом?
— Безупречным мастером, преданным своему делу, является Раймонд Паулс. Он из года в год сочиняет именно свою музыку, а не «музыку-85», «музыку-86» и т. д. Его песни, музыкальные композиции всегда узнаваемы. Это целый мир Раймонда Паулса. Его музыка пишется в европейских традициях, но вместе с тем она создаётся в национальных традициях латышского народа.
Мне внушает большое уважение его творчество, и я всё время, как ученик, смотрю на то, что делает Раймонд Паулс.
- Журнал 7 Дней - У меня был такой взгляд... [2020]
- Дом актера. Рождественский вечер Екатерины Рождественской [2019]
- Игорь Николаев вспомнил о песне Маэстро
- Юрмала. Концерт Игоря Николаева [2016]
- Эхо Москвы. Доброй охоты
- Игорь Николаев для официального сайта А. Пугачевой
- Новая волна 2011. Творческий вечер Р. Паулса
О новой концертной программе
— Расскажите, пожалуйста, немного о той программе, с которой вы выступаете сейчас вместе с Аллой Пугачёвой и рядом молодых артистов эстрады.
— У нас создана не одна, а сразу две программы. Первая — это, по сути дела, концерт Владимира Кузьмина. Звучат также песни в исполнении вокально-инструментального ансамбля «Рецитал» под управлением Руслана Горобца. На сцене появляются балетная группа «Рецитал» и танцевальное трио «Экспрессия». И я исполняю несколько своих песен. Хотя в общем-то весьма критически отношусь к своим вокальным способностям.
А вторая программа — это сольный концерт Пугачёвой. Это ещё одна встреча с талантливой певицей. Режиссура концерта сделана также Пугачёвой. Помимо известных моих песен, она поёт несколько новых — «Прости, поверь», «Сто друзей», «Осень» и другие.
Наконец, традиционный вопрос: ваши творческие планы на ближайшее будущее?
— Если ничего не сорвётся, в фирме «Мелодия» выйдет моя большая пластинка «Счастье в личной жизни» — песни в исполнении Аллы Пугачёвой. Я получил множество писем от слушателей. Просят, чтобы такой диск-гигант вышел в свет. Увы, это зависит не от меня одного. Мне приходится тратить массу времени на хождение по коридорам и кабинетам редакций «Мелодии». А ведь всё это время я бы мог потратить на то, чтобы посидеть у рояля, сочинить что-то новое. Работа в эстраде — это моя жизнь. Хочется сделать ещё очень многое. Хочется своим творчеством дарить радость людям.
Это может быть интересно
